乐视孤儿

图片来源@视觉中国

就在院线电影撤档潮一波未平一波又起之际，网络电影突然上了部“大片”——《青面修罗》。主演阵容包含冯绍峰、胡军、金晨，以及疑似被AI换脸的“前主演”许晴。

不明真相的吃瓜群众还以为一线咖都演网大了。但稍作了解便知，这是部积压很久的院线大片。

乐视影业五年前投拍这部电影时，号称改编自国内第一刺客IP《刺局》。同时打造IP的剧影游，电影投资高达2.2亿、电视剧投资1.2亿，奔着做成中国版《权力的游戏》去的。（哎，那些年少说也有十几个中国版《权力的游戏》）

结果拍完电影，庞大计划没了音讯，现在还突然上了网大——还是改头换面的方式，不仅主演疑似换脸了，连最初的片名都改了。乐视宣传电影的官微@刺局_安天下 也被清空，新建了一个@网络电影青面修罗 的官微，而且是从5月5日才开始营业。可见院线转网的动作之仓促，完全有种破罐破摔的感觉。

硬糖君更想不明白的是：五年前乐视影业为何要掷重金押注《刺局》？当时正值母公司乐视网爆雷的至暗时刻，而乐视影业投资的上一部古装大片《长城》才亏了6亿。冒着如此高的风险做这么一部奢侈品，当时是何考量、现在为何又没人管了？

而观众对《青面修罗》的吐槽主要集中在剪辑，不少人推测是后期赶工上网大所致，更有传闻称该片导演李仁港和片子后期都没关系了。

虽然乐视影业几经易主改名，早就“名存实亡”自顾不暇，但其他出品方、主创为何不慎始善终？这么一部视效古装大片，最后连院线票房都不敢奢望了，就这么佛系上网大？

2017年6月，乐视影业在上海电影节期间举办了盛大发布会。当时的CEO张昭带着导演李仁港宣布了对圆太极小说《刺局》IP改编，号称要打造“网剧+电影+游戏”联动模式的2.0时代。

不少人认为，乐视影业敢如此豪赌IP的勇气是《盗墓笔记》给的。这部口碑欠佳、但票房10亿的项目让乐视赚钱了。绑定背后大功臣李仁港做大IP，自然是理所应当。

但实际上，此时给乐视影业最大勇气的是现场拍着张昭肩膀打气的孙宏斌——融创房地产集团的董事长。

乐视的雷早在2016年末就爆了。当时贾跃亭以一封5000字的内部信坦陈乐视堪忧的资金状况。但彼时吃瓜群众尚不清楚母公司“连累”乐视影业的程度，毕竟乐视影业貌似很独立，绑定了诸多明星股东，储备了很多项目IP。比如张艺谋的《影》，郭敬明的《爵迹》《未来未来》系列，徐克的《神雕侠侣》《奇门遁甲》等。

2017年1月，贾跃亭36天打动孙宏斌拿出150亿救乐视，传为一段佳话。融创对外宣布将150亿入股乐视网、乐视影业以及乐视致新，成为上市板块乐视网的第二大股东。

正是确定了这位金主的入驻，张昭主导的乐视影业才敢在同年6月大张旗鼓宣布以《刺局》为代表的IP梦。本应该爆发的危机，似都被化解于无形。

但此后一度宣称要开机的《刺局》延期，官方称是在等冯绍峰的档期。而导演李仁港从2017年初就入驻象山影视城，竟然筹备了将近10个月之久？ 在此期间，母公司乐视网一直在上演腥风血雨的动荡。2017年7月，宣称“负责到底”的贾跃亭相继辞去乐视网相关职务，坐上了前往美国的飞机。此时的乐视大厦门口，堵满了前来讨债的19家供应商。

孙宏斌在谈及乐视问题上承认“愿赌服输”，表示自己错判了乐视网的债务状况，并开始大刀阔斧地“去贾跃亭化”改革。《刺局》就是在这样的动荡中，拖到2017年11月开机，拍摄到次年1月才杀青。原计划是接着拍《刺局》网剧，张昭探班电影杀青的花絮里，还提到网剧的演员屈菁菁、卜冠今都在组里。

可能资金的实际情况比他预想的更糟。拍完电影版后，网剧版就没了动静。此后的电影版《刺局》更是进入了漫长的后期，金主爸爸融创也不打算继续“输血”了。

2018年3月，融创公布对乐视网投资的亏损高达165 亿。孙宏斌直言“已经不是壮士断臂，是砍头了，以后不要再提乐视，归零了，没了。”

2020年6月，乐普影天、乐安影云两家公司公开甩卖乐视股份，并发布评估报告披露了《刺局》的状况：拍摄完两年多了，竟然还处于后期制作状态，尚未取得“公映许可证”。而且《刺局》预估进院线发行，要投入3亿元-5亿元的宣发费。

显然是没人来掏这笔钱的。所以报告披露了计划将影片版权出售给视频网站，但没获得第三方视频网站的报价。

莫非当时视频平台都没看上《刺局》？不过同年的12月，乐视影业的《爵迹2》倒是登陆了腾讯视频，采取了付费点播的网大模式。此前一度有传闻，乐视影业的一系列IP都打包卖给了腾讯视频。

因为在2018年4月，腾讯入局了孙宏斌大刀阔斧改革的“新乐视”。虽然腾讯很快辟谣了“接盘”，称只是基于电视终端的版权合作。

现在来看，《刺局》和腾讯确实没什么关系。而且乐视影业在“新乐视”的体系下，没有开拍任何新项目，只是在不断地“卸”存货——2018年上映了《影》，2019年上映了《秦明·生死语者》。而没等到《刺局》上映，张昭就离开乐视影业了。

当时外界对张昭的离开有诸多猜测，但不难从相关新闻看出。2018年真正掌管乐视影业的人，应该是孙宏斌留学归来的长子孙喆一。

孙喆一不断对外发言，想将其主导的融创文化集团，以IP为依托走“内容+平台+实景”的战略。 孙喆一显然和张昭走的是不同路。2019年张昭离开乐视影业后，《刺局》彻底进入了静默期。此前《刺局》还不断释放新闻出来，比如2018年荣获“十大最受关注奇幻IP”奖、预计下半年上映，2019年8月还有消息称《刺局》要上映。

但到了孙喆一手上的乐视影业，显然压根没打算运营《刺局》。张昭出走后不到一年，融创以惊人的0元割肉价转让股份，彻底脱手了乐视。而现在的乐视影业，第一大股东是国资背景的深圳市创新投资集团。

大股东从融创到国资，《刺局》仿佛始终处于一个无人看顾的遗孤状态。其实除了乐视，《刺局》背后还有三个股东。但巧的是，个个都遇到资金状况。

两家业内不知名的公司天策光影（北京）传媒、滤颜（广东）影视文化，背后间接、直接的大股东都有被限制高消费的。执行金额几十万、几百万不等，他们都还不起。

而捷成华视网聚出现在《刺局》出品方里，应该是出于对海外版权的接手，这本就是捷成华视网聚一直的主营业务。但捷成华视网聚的母公司捷成日子也不太好过，两年前就一直在寻求资方接盘，一度传闻要投怀字节，今年拿到了腾讯18亿大单，应该能回血一阵子了。

也正是这位资金状况唯一转好的出品方，现在正张罗着《刺局》的宣发。捷成还一并宣布了《刺局》在澳洲、新西兰电影院上映的消息，让血亏的《刺局》能回一点本是一点。

回顾《刺局》的项目运作，令人不胜唏嘘。它折射了中国电影背后资本的动荡史，人人都以为将迎来一个黄金时代，岂料当时已经是黄金时代的最后狂欢。

从《图兰朵魔咒缘起》到《刺局》，当年野心勃勃的古装大片已沦为“弃儿”。登上视频网站的《青面修罗》充满着中式古装大片的老套审美，夹杂上个年代香港神怪武侠片风格，机械兵器打斗又像十年前的《血滴子》。

但影片最大的问题还是剪辑。故事讲不明白、剪不出高能感，核心的设局戏就变成了故弄玄虚的低能情节，观众自然是不买单的。

这明显是没人慎始善终管后期的结果。有人说，如果张昭还在，《刺局》应该不会是这样一个潦草的结局。2021年，离开新东家复星、着手自立门户的张昭壮志未酬，突然离世。中式古装大片失去了一位最重要的推手，《刺局》成了最后的挽歌。

从90年代后期开始，迎着电影市场化转型的呼声，同时为应对好莱坞大片“入侵”，国字号影业领着第五代导演“下海”拍大片，也拉开了港澳台三地合拍片的序幕。

2000年，台湾导演李安的合拍片《卧虎藏龙》拿下了突破2亿的全球票房。接着2002年，张艺谋《英雄》再接再厉，斩获近2亿美元的全球票房，开启了古装大片的时代。

港澳台三地电影圈人才，都蜂拥至内地拍古装大片，产出了《十面埋伏》《夜宴》《满城尽带黄金甲》《投名状》《剑雨》等一批我们耳熟能详的作品。

至今走出国门最成功的，也是这些昔日的古装大片。吴宇森《赤壁》的日本票房甚至高于国内，上下两部总共卖了100多亿日元的票房，以当时汇率换算超过6亿人民币。

2010年左右，古装大片就开始式微了，口碑越来越差，观众越来越不买账。只是当时资本热钱涌入电影圈，不少人又讲起了进军好莱坞的中国大片梦，开启了一轮中美合拍潮。《长城》就是万达收购传奇后的一个失败产物，中式古装大片更是被口诛笔伐，几乎就钉在了耻辱柱上。

直到现在，但凡沾点古装元素的大片，都难逃票房口碑惨淡的命运。按理说，都十多年了，一个旧的类型片，经过观众厌倦期，只要进入修正阶段，加入反类型的新鲜元素迭代出新的变种类型，就能起死回生，重燃观众对该类型的兴趣。就像青春片，观众腻了狗血的疼痛段子，新的青春片便开始讲单纯的友谊、爱情故事。

古装大片却似乎始终没等来回春的信号。事实上，疫情后的电影市场类型日趋单一，现在的观众比任何时候都更加渴求新内容的出现，古装大片是时候包装以新的外衣卷土重来。有人说，《刺杀小说家》是古装、奇幻类型片的新变种，结合了现实世界的故事，让其不那么浮夸，又具想象力。但这一新类型是否可持续，还有待观察。

去年底，国家电影局发布了《“十四五”中国电影发展规划》规划了电影的重点选题，包含中国历史、党史、社会发展史等等。一看立项片单，有张艺谋《满江红》、宁浩《大汉双雄》、郑宝瑞《澎湖海战》、郑大圣《金瓶掣签》等等，古装大片似乎正在被主旋律盘活？

既然博纳能以主旋律救活港片的动作、枪战类型，我们久违的古装大片卷土重来似乎也指日可待了。

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