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今天,是《天盛长歌》播出四周年,也是陈坤变成“扑坤”的第四年。
2018年8月14日,由陈坤、倪妮主演的古装权谋大剧《天盛长歌》登陆金鹰独播剧场。该剧收视率一度跌破湖南卫视底盘,也戳中了“唯收视率论”的芒果精(芒果精在战斗:警惕肖战,吐槽正午,大夸尚食)的神经。
这是陈坤与芒果精结下梁子的开端,也是陈坤被冠上“扑坤”名号的起源。
三个多月前,湖南卫视吧里的芒果精预告并预测,《天盛长歌》有望在今年的“灰芒果盛典”上摘得大奖。(“灰芒果盛典”是芒果精每年自发组织的,以收视率为标准的盛典。)
可惜的是,《天盛长歌》之后的四年里,陈坤可以说是各种类型的作品都尝试了一遍。这些剧无一例外都是大投资,强班底,这些帮助他在电视剧行业一往无前。但每部剧的收视依然低迷,四年过去,陈坤还是没能摘掉“扑坤”的帽子。有网友玩笑认为,“陈坤的剧总扑街,都成了玄学。”
这显然是演员陈坤身上的一种矛盾集成。陈坤作为国内中生代表人物之一,此前不论是样貌、演技,还是口碑都从未受到如此大的质疑。但为何在回归电视剧圈后,一切都变了呢?
在毒眸看来,看似简单、戏谑的现象背后,其实是复杂的综合矛盾体。这不仅仅是陈坤一个人的困惑,也是收视率、剧集的产品属性、中年男演员困境为观众甚至芒果精共同造成的困惑。
剧集在地面,陈坤在天2018年陈坤回归剧圈后,共播出了5部主演作品。
从类型来看,《脱身》《天盛长歌》《和平方舟》《输赢》《风起陇西》涉及谍战、权谋、军旅、职场、爱情,题材多样,时间也涵盖了古、近、现代,且每一部都是年轻演员梦寐以求的上星剧。
但从收视上看,无一例外都扑了。两个最著名的例子——2018年的《天盛长歌》登陆湖南卫视金鹰独播剧场,收视率一度跌至0.154%,不敌二线卫视重播剧;今年的《风起陇西》更是以0.679%,直接砸穿央八的地板。
一部作品的衡量维度,当然不应该只有收视。从作品质量上看,陈坤选择的剧基本过关。这从《天盛长歌》和《风起陇西》8.2和8.1的评分中,能看出一二。在社交平台上,看完全集的观众对评价也偏向正面,但问题是,很少有观众能看完全集。
这种角色与市场的错位,到底是谁造成的?
面对这种现象,陈坤粉丝曾表达过类似“观众山猪吃不了细糠”的观点。但这似乎没有影响陈坤本人。就在两个月前,陈坤接受杂志采访,提到《风起陇西》收视会不会影响他以后选作品。他表示“活到我这个年纪,必须要尊重我自己喜不喜欢。”
喜欢、直觉、合适这些词频繁出现在陈坤的采访中,并作用于他生活的各个方面,其中包括选择角色。陈坤心中,应该很清楚自己适合哪些角色。
从陈坤选择的作品类型来看,他是有意在突破的。只是这种突破还在安全区,依然停留在他过去所塑造的形象与现有的影坛地位之中。在这个范围内,他还要尽量选择自己喜欢的角色,尊重自己的内心,所以可选范围就更小了。
这并非陈坤一个人的困惑。实际上,电影咖下凡,多少会存在水土不服的情况。
陈坤回归那几年,正是电影咖下凡演电视剧的高峰期。章子怡、张震、周冬雨、汤唯、周迅……每一个在大银幕上被交口称赞的演员都翻了车。
38岁的章子怡,用不合时宜的脸出演15岁少女;硬汉男神张震梳着“大光头”,在古偶剧里和85花谈恋爱;曾自知不是美女,拒绝出演大美女的“三金影后”周冬雨,也在《千古玦尘》里演起了“绝世美人”。
影帝影后“下凡”,就像在穿着不合脚的鞋子走路,自己穿着难受,观众看的糟心。
客观地说,扑街的问题不只出现在陈坤一人身上。张震的《宸汐缘》、周迅的《如懿传》同样叫好不叫座,但这些人都没有被网友反复嘲讽。
面对嘲讽,其他电影咖都是在剧圈脚一点地,发现苗头不对就撤了。只有陈坤越挫越勇,连续多部大剧播出,似乎有意继续在剧圈生根发芽。只不过,市场没有给他正向的反馈,而观众也没有与他磨合出默契。
另一方面,他和粉丝群体的一些行为、言论,又激起了舆论的反弹。
这其中不得不提的,是陈坤粉丝与芒果精的恩怨。
在过往文章中,毒眸讲到过《天盛长歌》的垫底收视,被芒果精视为奇耻大辱。网传这部剧给湖南卫视带来了巨大的经济损失,原本70集的剧情最终也被压缩至56集草草收场。甚至有网友发现,金鹰独播剧场与湖南卫视官博双双取关了该剧官博。
而剧粉及主演粉丝则认为湖南卫视受众品味低,看惯了狗血剧,接受不了慢节奏的高级,还将锅扣在湖南卫视的剪辑上。于是,芒果精怒将陈坤过往影视作品相关数据及获奖情况制图传播,暗讽其奖项有水分,剧集收视率“砸穿底盘”。
除此之外,演员粉丝还攻击了原著作者。
今年四月,《天盛长歌》原著作者发长文回忆当年遭遇:原著大女主作品被迫改为大男主。演员粉向剧组举报作者泄露剧本,但作者当时早已离组。之后粉丝又向单位举报作者身为公务员兼职写作,同时还造谣、辱骂其家人,组团到豆瓣给原著打低分。
在粉丝的言论中,陈坤来演三流网文小说是屈尊降贵。这种公开甩锅平台和原著的行为,惹恼了一众网友。
更雪上加霜的是,抛开电视剧大男主身份,陈坤本人的行为,让他反对者们的愤怒又多了一层。
陈坤去年在电影节上呼吁,“请多给中年男演员一些机会”。被大众视为“得便宜卖乖”,又一次踩在了某些雷区上。
五年时间,一套组合拳下来,陈坤不仅没能在剧圈混出名堂,还白折了口碑与路人缘。
剧圈需要"特型演员"如果陈坤愿意转头看看就会发现,如今的剧圈是很爱中年男演员的。比如,当他呼吁多给中年男演员机会时,坐在他身边的张颂文,就是近两年刚刚火起来的叔圈新贵。
在讨论当今观众喜欢哪个中年演员时,有一个无法忽视的前提是:在客厅看剧的人,和在互联网聊剧的人,不是同一批人。
在客厅看剧的中老年人更偏爱靳东、黄磊,这两人大多活跃在精英职场剧、家庭情感剧当中。一个满足了妈妈对霸总的幻想,一个贴近妈妈的现实生活。
与陈坤同年的靳东,从《欢乐颂》《我的前半生》到《如果岁月可回头》《林深见鹿》,将中年精英霸总演出了“包浆”。几乎在每部戏里都能看到,靳东穿着一身剪裁合体的西服,手腕上搭配彰显精英阶层的腕表。一脸正气,神情严肃,仿佛下一秒就会开口对你进行一通教育。
虽然这些剧中不乏庸俗、老套的情节设定,但不妨碍它总能打动中老年观众的心。凭借这些角色,靳东也牢牢锁定了客厅的遥控器
黄磊的戏路更加明确。
自从中年发福后,黄磊就甘愿在家庭剧里围着柴米油盐、老婆儿女转悠。尽管观众的评价褒贬不一,但“小系列”还是拍了一部又一部,奠定了黄磊家庭剧霸主的地位。甚至去年的《小敏家》还带着“下凡”的周迅,一并拿了个湖南卫视年度收视冠军。让出尘脱俗的周迅都沾染了一丝烟火气。
说到这里,就很容易发现,我们确实无法想象,陈坤像黄磊一样,在家庭剧里演一个中年主夫。
最主要的原因是陈坤太帅了。提到电视剧里的中年男性,我们往往会把他和发福、油腻等标签挂钩。但已过40的陈坤却和这些形象没有关系。他是当下稀有、罕见的,没有发福的中年帅哥,这就导致他很难在生活剧里分一杯羹。
此外,陈坤很有辨识度,拥有欧洲人立体的骨相,又兼具东方古典美,身上还自带一种贵公子哥儿的气质。这些因素在他前半生的演艺道路上起了重大作用,但到了中年,在选择戏路上,反倒成了他的“桎梏”。
与其说是陈坤与角色的适配度不高,不如说电视剧对中年男性的银幕形象塑造,也缺少了一些多元性和创新探索。这或许并不是谁的问题,但从结果来看,两方的共同作用,导致了观众的不满。只不过,到了今天,市场依然没有很好的解题方法。
而另一边,一些小众爆款网剧,也捧出了一批如秦昊、潘粤明、张颂文、宁理这样的中年男演员。
2017年,39岁的秦昊和43岁的潘粤明同时靠悬疑网剧翻红。在《无证之罪》里,秦昊饰演的是略带痞气的刑警严良。在豆瓣上,有近30万人为该剧打出了8分的评分。这部剧让秦昊从早期的文艺片中剥离,找到了新的戏路,之后又出演了《隐秘的角落》和《亲爱的小孩》。
潘粤明则是凭借《白夜追凶》中一人分饰两角的精湛演技,重新杀出一条路。甚至至今都有人在问“《白夜追凶》什么时候出第二部?”这部戏之后,潘粤明成为了《古董局中局》《鬼吹灯》等IP的网剧御用男主。
和秦昊分别搭档过的张颂文、宁理,也是近几年网剧中“黄金配角”的代表。其中,宁理在《无证之罪》中饰演的杀人魔李丰田,坐在黑暗中“倒吸烟”的桥段,今天想起来都让人冷汗直冒。
如今备受观众喜爱的中年男演员,他们要么有固定的戏路、角色、标签和固定的受众群体;要么成为各种网剧中的万金油,要么靠小众网剧押对了爆款,但显然目前看来,这些都不在陈坤的选择范围内。
或许不全是因为陈坤“瞧不上”,从他早年间的选择可见,遇到好的角色,陈坤并不介意戏份。不论是《龙门飞甲》里的西厂公公雨化田,还是《让子弹飞》里的小痞子胡万,都是戏份不多的配角,但效果依然出彩。当初争取胡万这个角色时,连姜文都差异地问:“这么个配角,你愿意来?”
可见,陈坤并非是放不下身段的人。但到了电视剧领域,陈坤演的戏,部部是上星高配大男主剧。这不难理解,在现在的行业状态里,从电影圈到电视剧圈或许就已经“降级”了,再去演配角,与他的行业地位多少不相符。
当年潘粤明演网剧时的理由是:“咱不是腕儿了,要照顾生活。”
相比之下,陈坤显然是个“腕儿”。到目前为止,演员陈坤依然享有影视圈的顶级资源,这对于很多演员而言是望尘莫及的。但这些顶级资源带来的作品,还没有被当下的观众所接受。
市场需求决定供给。这背后,是行业需求和观众选择之间的另一种错位。
另一个现实的问题是,演员的演艺生涯就是一座“金字塔”,底盘最大、机会最多的永远是年轻人,年龄越大,越往上走,机会越少,能留在塔尖的人寥寥无几。
回到中年男演员身上,属于中年演员的坑位是有限的,最好的办法就是抓住标签、坐稳坑;或者化成一滩水,自然融入每一部剧的“缝隙”当中。
而像陈坤这样,暂时无法匹配市场现有中年男演员路线的演员,显然是“危险”的。
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